JAZZ FACES
It’s here, there and everywhere!
Fascinating individuals representing modern jazz music.JAZZ FACES.
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JAZZ FACES | 12x12
Exhibition
Burghausen 28.2. - 1.4.2025
Die JAZZ FACES im großen Format.
24 ausgewählte Motive, verlinkt mit musikalischen "Footprints" in der Rathausgalerie Burghausen.
CURT CRESS
Drums | Germany
Als Musiker wurde Curt Cress 15 Mal als „Drummer des Jahres“ ausgezeichnet, bekam zahlreiche Goldene Schallplatten, hat über 12.000 Aufnahmen auf mehr als 400 Mio. verkauften Tonträgern eingespielt.
Die Liste ist lang - eine der bekanntesten Bands, in denen Curt Cress spielte, ist die Band Passport, die 1971 von dem deutschen Saxophonisten und Keyboarder Klaus Doldinger gegründet wurde. Cress spielte in verschiedenen Inkarnationen der Band und trug dazu bei, den Sound von Passport zu prägen.
Schon mit Anfang 20 avancierte Curt Cress zu einem der gefragtesten Drummer und wurde zum weltweit bestbezahlten Studioschlagzeuger. Curt Cress war Drummer für Freddie Mercury, Ike & Tina Turner, Meat Loaf, Peter Maffay, Rio Reiser, SAGA, Scorpions, Spliff, Falco, BAP, Alphaville, Udo Jürgens, Peter Schilling, Münchener Freiheit, Milli Vanilli, Nena, Udo Lindenberg, Inga und Annette Humpe, Peter Cornelius, Michael Cretu, Hubert Kah, Rheigera, Supermax, Stefan Waggershausen, Marius Müller-Westernhagen und unzähligen weiteren Künstlern. Als Musikproduzent wurde er nicht nur mit Uwe Ochsenknecht erfolgreich, sondern auch mit Falco, Nina Hagen, Nena, Udo Lindenberg und dem Royal Philharmonic Orchestra in London.
OLGA DUDKOVA
Voice
Munich | Germany
In ihren mitreißend groovenden Songs zwischen Jazz, Neo-Soul, Pop und Hip Hop bringt die junge Sängerin Olga Dudkova eine Message, eine Aufforderung an ihre Mitmenschen unter: sei dein eigener Boss, geh deinen Träumen nach und greif nach den Sternen. Dieses Motto hat sie für sich selbst längst beherzigt. Ihre Musik ist frisch, animierend, groovend, von astralem Licht bestrahlt, ihre Stücke strotzen vor Selbstbewusstsein, sind randvoll mit Optimismus, zeigen: hier komme ich!
GEWINNERIN DES FÖRDERPREISES DES BAYERISCHEN JAZZVERBAND E.V. 2024
MULO FRANCEL
Saxophone | Germany
Mit seiner extravaganten Spielweise lotet Mulo Francel die Grenzbereiche zwischen Jazz, Klassik und World Music aus. Das Magazin Kulturnews schrieb ihm den »derzeit sinnlichsten Saxophonsound Europas« zu. Mit Formationen wie Quadro Nuevo, Tango Lyrico und Mulo Francel & Friends unternahm der Saxophonist weltweite Konzerttourneen, er spielte in der New Yorker Carnegie Hall und in Jazz Clubs, als Straßenmusiker auf italienischen Plätzen ebenso wie auf dem Montreal Jazz Festival.
2019 gründete Mulo Francel zusammen mit Chris Gall (Piano) das Duo MYTHOS: Zwei Taucher im glitzernden Meer der Ideen. Improvisation, Neo Klassik & World Music. Hier begegnen sich zwei leidenschaftliche Ästheten, die sich in jeder einzelnen Melodie einander zuwenden.
KINGA GLYK
Bass | Composer
Poland
Obwohl erst 27, hat Kinga Glyk 2024 bereits ihr fünftes Album
»Real Life« veröffentlicht, das von Snarky Puppy-Gründer Michael League mitproduziert wurde.
Mit Paweł Tomaszewski und Michał Jakubczak hat die sympathische Polin gleich zwei Keyboarder in ihrer Band, dazu die Saxofonistin Hailey Niswanger, die oft das elektronische Blasinstrument EWI spielt und damit klanglich irgendwo zwischen Synthesizer und Theremin liegt. An den Drums wirbelt Greg Clark Jr.. So entstehen komplexe Modern-Jazz-Welten voller verschachtelter Melodien und wabernder Tonflächen, die ineinanderlaufen, sich durchdringen und sich auftürmen, mit Glyks Bass als einzigem Kompass im futuristischen Geflecht. Glyks melodische Vorstellungen sind beeindruckend, ebenso ihre facettenreiche Technik.
YVETTE YOUNG
Guitar | Composer
USA
Young nutzt ihren Hintergrund als Pianistin, um eine Mehrstimmigkeit auf der Gitarre umzusetzen. Sie brachte sich das Gitarrenspiel nach Gehör bei: »Ich schreibe mit dem Gehör, also bin ich nicht wirklich festgelegt, was Akkordformen angeht. Und ich verwende überhaupt keine traditionellen Formen. Ich habe auch eine Million verschiedene Stimmungen, in denen ich arbeite.« Sie verwendet eine Technik, bei der sie einen Part laut singt und dann auf der Gitarre nachspielt, um die Teile der Songs zu entschlüsseln, die sie schreibt.
Young fertigt auch einzigartige Illustrationen und Kunstwerke an und hat einige ihrer Gitarren und Tattoos selbst gestaltet.
Eines ihrer Bilder dient als Cover für das Album »Technicolor« ihrer Band, das im Juni 2020 veröffentlicht wurde.
HATTORI HANZI
Hansi Enzensberger | Keys
Igor Kijujic | bass
Manfred Mildenberger | drums
Munich | Germany
Die Annahme, dass Samba und Punk, Elektro und Freejazz, Psychedelic und Schlager nichts miteinander zu tun haben, widerlegt Hattori Hanzi, ein Electronic Punk Funk Trio aus München. Einen großen Anteil hat das intuitive und spontane Zusammenspiel der Musiker, das beeindruckende Spannungsverläufe entstehen lässt und stetig für Überraschungen und zufällige Ohrwürmer sorgt.
Ihr Instrumentarium ist im besten Sinne als Vintage zu bezeichnen und umfasst seltene Synthesizer und analoge Klangerzeuger aus den 1960er bis 1980er Jahren, die sie freilich unkonventionell und teilweise zweckentfremdet bedienen, um Klangcollagen zu erzeugen und sich aus Genreschubladen zu befreien.
MARY HALVORSON
Guitar | Composer
Boston – USA
AKI TAKASE &
DANIEL ERDMANN
Piano | Saxophone
Berlin | Germany
Das Duo veröffentlichte 2024 das gemeinsame Album »Ellington«. Die Art und Weise, wie Aki und Daniel zusammenspielen, kann man nur als telepathisch bezeichnen. Sie verbinden Ideenreichtum mit technischer Perfektion und sie haben sich und uns viel zu erzählen. Die Präzision, mit der sie Einklänge und schnelle Tempowechsel beherrschen, steht ihrer Flucht ins Freie nicht im Wege, sondern öffnet ihr die Türen.
Aki Takase wurde achtmal in die Quartalslisten des Preises der Deutschen Schallplattenkritik aufgenommen (1989-2017).
Zuletzt wurde sie 2024 für den Deutschen Jazzpreis
(Live Act des Jahres) nominiert.
Daniel Erdmann erhielt den SWR Jazzpreis 2020 und den Deutschen Jazzpreis 2021 in der Kategorie Holzbläser.
SHUTEEN ERDENEBAATAR
Piano | Composer
Munich - Germany
Die in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar geborene Komponistin und Pianistin Shuteen Erdenebaatar bringt mit ihren sehnsuchtsvollen Melodien, angereichert mit tiefgründigen und ausdrucksstarken Harmonien und Rhythmen, einen einzigartigen Klang zu Gehör.
Shuteen hat im Alter von 25 Jahren bereits den renommierten Deutschen Jazzpreis 2024, den größten mongolischen Kulturpreis »Mungun Mod« 2024, den BMW Young Artist Jazz Award 2022, den 1. Preis und den Publikumspreis beim Jungen Münchner
Jazzpreis, den 1. Preis des Creative Music Awards 2024, das Musikstipendium der Stadt München 2022 und den Kompositionspreis beim Biberacher Preis 2022 und den 1. Preis beim Kurt Maas Jazz Award 2021 gewonnen.
CHIEN CHIEN LU &
RICHIE GOODS
Vibes | Bass
USA
Während der COVID-19-Sperre unterhielten sich Richie Goods und Chien Chien häufig über die Black-Lives-Matter-Bewegung und die ungerechtfertigten Hassverbrechen gegen Asiaten. Sie beschlossen, ein Projekt zu machen, das die Menschen vereinen und Bilder von Liebe und Frieden hervorrufen würde. Wie so oft war die Musik der Katalysator, der die Kluft überbrückte und zu einer seltenen Zusammenarbeit führte; eine Partnerschaft, die »The Path« (Sept. 2020), »We Three Kings« (Nov. 2020) und »Rain« (Dez. 2021) hervorbrachte. Sie beschlossen, ihre musikalische Beziehung zu festigen, indem sie »CONNECTED« erfanden. Gemeinsam schaffen Richie und Chien Chien ein aufregendes, neues, energiegeladenes Hörerlebnis.
CAMILLE BERTAULD & DAVID HELBOCK
Voice | Piano
Camille Bertault landete einen riesigen YouTube-Hit 2015 mit einem Video, in dem sie John Coltranes leise im Hintergrund laufenden Klassiker »Giant Steps« samt halsbrecherischem Solo mitsingt. Der österreichische Pianist David Helbock, dessen Vorbilder von Dave Brubeck bis Joe Zawinul reichen, veröffentlichte bereits vor 20 Jahren sein erstes Soloalbum. Ihr gemeinsames Album »Playground« hält, was es im Titel verspricht. Sehr spielerisch gehen die Sängerin und der Pianist mit ihrem Material um.
Musik des brasilianischen Gitarristen Egbert Gismonti, ein Hit von Björk aus dem Film »Dancer in the dark« und zwei dezidierte Jazzklassiker führen sie mit ihrem eigenen Songmaterial zusammen und machen sie sich dabei ganz zu eigen. Das bluesige »Good morning heartache« und Thelonious Monks »Ask me now« hört man hier zum ersten Mal auf Französisch dank Camille Bertault.
NILS LANDGREN
Trombone | Sweden
The man with the red horn – Nils ist wohl der renommierteste Posaunist Europas und die rote Posaune sein Markenzeichen.
Er nahm 1984 sein erstes Soloalbum auf, 1998 begann seine langjährige Zusammenarbeit mit der NDR Bigband in Hamburg. 2001 wurde Nils zum künstlerischen Leiter des renommierten Jazzfest Berlin ernannt und hatte diese Position fünf Jahre lang mit großem Erfolg inne. 2009 startete er zusammen mit seiner Band Funk Unit das Projekt »Funk for Life«. Dieses Projekt richtete sich an Schulen in den Slums von Nairobi, Kayelitsha in Kapstadt und Soweto in Johannesburg, die mit Musikinstrumenten ausgestattet wurden, um Kindern Freude und neue Möglichkeiten zu bieten und gleichzeitig Spenden für Ärzte ohne Grenzen zu sammeln. Er ist seit 2012 künstlerischer Leiter des Jazz Baltica Festivals an der Ostsee, erreichte Spitzenplätze in den Jazzcharts und ist mehrfacher schwedischer Grammy-Preisträger.
2019 erhielt Landgren das Bundesverdienstkreuz am Bande.
KENNEDY
Voice | New York - USA
Kennedy Administration machen nicht einfach nur Musik, sie leiten eine neue Ära der klanglichen Brillanz ein, indem sie mehrere Genres mit Jazz, herausragende Soli und Gesang miteinander verschmelzen. Ihre Freude und Leidenschaft sind ansteckend und versprechen eine eindringliche Reise in eine Welt, in der jede Note ein Fest ist. Die Band stammt aus Brooklyn und lädt den Funk-Begriff mit Jazz, HipHop- und Soul-Elementen auf. Superstar Gregory Porter ist sich sicher: Kennedy Administration ist der nächste große Star der Musikszene. Der Name der Band ist von der charismatischen Sängerin Kennedy geborgt. In New York lieh sie ihre Stimme im Background einer ganzen Armada an Stars. Nun, als Soul-Diva, dominiert sie selbst die Bühne. Kennedy Administration ist nicht zuletzt dank Kennedy eine hochenergetische Band, die Funken sprühen lässt.
KONSTANTIN WECKER
Poet | Composer
Munich - Germany
Konstantin Wecker hat in den letzten Jahrzehnten legendäre
Kinofilme, Serien und beliebte Fernsehfilme mit seiner Musik, seinen Kompositionen und vielen unverwechselbaren Melodien geprägt. Bekannt wurde der bereits seit mehr als 50 Jahren im deutschsprachigen Raum aktive Konstantin Wecker mit seinen Liedern und Konzerten, in denen es ihm sein Leben lang das wichtigste Anliegen ist, authentisch zu bleiben und sich für eine mitmenschliche, gleichberechtigte und herrschaftsfreie Gesellschaft einzusetzen. Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft, mal explosiv – aber immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker.
Zur Konstantin Wecker Band gehören die Musiker:innen Jo Barnikel (Keyboards, Klavier, Basstrompete) und Fany Kammerlander (Violoncello, E-Bass und Gesang).
STEFANIE BOLTZ & CHRISTIAN WEGSCHEIDER
Voice | Piano
Die Sängerin Stefanie Boltz ist aus der deutschsprachigen Jazzlandschaft nicht mehr wegzudenken. Christian Wegscheider studierte Jazzklavier an der Kunstuniversität Graz und unterrichtet Jazzklavier am Mozarteum Salzburg. Gemeinsam schrieben sie im Spannungsfeld von Lockdown und Pandemie Songmaterial und entwickelten es zum Konzertprogramm »Jazzbaby!«.
Ihre Musik wird ausgehend von Stimme und Klavier von einem Musikerkollektiv aus Deutschland und Österreich realisiert und ist eine Plattform für ‚mutige Musik‘. Mit »Female« veröffentlichte Stefanie Boltz 2024 ein über lange Zeit gewachsenes Herzensthema, das Frau-sein und Künstlerin-sein zusammenbringt. Heldinnen aus Mittelalter und Klassik, Pionierinnen des Blues, Women in Jazz sowie zeitgenössische Songwriterinnen betreten – gemeinsam mit Stefanie Boltz und Christian Wegscheider – die Bühne.
JOSCHO STEPHAN& TORSTEN GOODS & STEFAN REY
Guitar | Guitar | Bass
Germany
Joscho Stephan und Torsten Goods sind zwei herausragende
Musiker, die die Jazz- und Gitarrenszene mit ihrem außergewöhnlichen Talent und ihrer Leidenschaft für die Musik bereichern. Joscho Stephan ist für seine beeindruckende Fingerfertigkeit und sein einzigartiges Spiel bekannt. Seine Interpretationen des Gypsy Jazz haben ihn zu einem gefeierten Künstler gemacht. Torsten Goods ist ein wandlungsfähiger Gitarrist und Sänger, der durch seine warme und ausdrucksstarke Stimme besticht. Sein musikalisches Spektrum reicht von Jazz über Soul bis hin zu Pop und Rock. Gemeinsam haben Joscho Stephan und Torsten Goods bereits mehrere erfolgreiche Projekte realisiert und sind live getourt. Ihre musikalische Zusammenarbeit ist geprägt von einer harmonischen Verbindung und einem tiefen Verständnis füreinander. Am Kontrabass ergänzt das Trio Stefan Rey, der unter anderem bei der WDR Big Band und Tom Gäbel mitwirkt.
MONIKA ROSCHER
Guitar | Composer | Bigband Leader
Monika Roscher ist eine mehrfach ausgezeichnete Komponistin und Gitarristin sowie Bandleaderin der gefeierten Monika Roscher Bigband. Monika studierte Jazzgitarre an der Hochschule für Musik und Theater München. Neben den Werken für ihre Bigband komponiert Roscher auch zeitgenössische- und Bühnenmusik.
Sie schrieb Werke für Streichquartett und Hackbrett-Ensembles sowie Werke für große Besetzung, darunter eine Fantasie für Orchester und ein Dies Irae für gemischten Chor, Blasorchester und Orgel. Für die Theaterinszenierungen »Das große Heft« (Staatsschauspiel Dresden), »Woyzeck« (Theater Basel) und »Elektra« (Residenztheater München), die Publikum und Kritik mit hypnotischer Klanggewalt gefangennahmen, komponierte sie die Live-Musik. Sie erhielt den Deutschen Jazzpreis 2024 »Komposition des Jahres« für das Stück »8 Prinzessinnen«.
EVELYN HUBER & JULE RONSTEDT
Harp | Voice
Múnich - Germany
Gemeinsam mit der wundervollen Jazz-Harfinistin Evelyn Huber hat die bekannte Schauspielerin und Regisseurin Jule Ronstedt einen Abend unter der Überschrift »Überlebenslust« auf die Beine gestellt, bei dem sie Texte, Musik und skurrile »Survival-Tipps« kombinieren, die der momentanen Stimmung gerecht werden, aber auch komisch, anregend und unterhaltend sind. Eine musikalische Lesung, die stärkt, beruhigt, amüsiert. Unaufwendig und direkt. Zwei Damen, ein Instrument, ein Mikro.
Am Ende dieses Abends wissen Sie, wie man sich aus dem Maul eines Alligators befreit! Die Texte stammen von Mariana Leky.
Evelyn Huber wurde mit dem Bayerischen Kulturpreis ausgezeichnet und ist doppelte Echo-Gewinnerin (zusammen mit dem Ensemble Quadro Nuevo).
RACHEL ECKROTH
Piano | Composer
USA
Grammy-nominierte Pianistin, Komponistin, Sängerin.
Rachel Eckroth kann mit einer kühnen Vision führen oder mit den subtilen Fähigkeiten begleiten, die notwendig sind, um einen anderen Musiker zum Strahlen zu bringen. Ihre Kombination aus Jazzexperimenten und Pop-Feeling ist der Motor für ihre eigene Arbeit als Leaderin oder Co-Leaderin auf 20 Alben,
zuletzt »The Garden« (2021). Das gleiche Crossover-Talent ist der Grund, warum sie als Sängerin und Keyboarderin in den Bands von Rufus Wainwright, St. Vincent, KT Tunstall und Chris Botti zu hören war. Auch im Fernsehen ist Eckroth keine Unbekannte: Sie war Mitglied der Hausband der Meredith Vieira Show und trat mit verschiedenen Künstlern bei Saturday Night Live, The Tonight Show, Late Night with Seth Meyers und Good Morning America auf.
LOUISE JALLU
Bandoneon | Composer
Paris - France
Im Alter von fünf Jahren erlernte Louise Jallu das »Bando« und besuchte das Musikkonservatorium in ihrer Heimatstadt Gennevilliers in der Nähe von Paris, wo einige der größten Solisten aus aller Welt unterrichteten. Robert Schumann, Alban Berg, Franz Schubert, Maurice Ravel, Claude Debussy, Arnold Schönberg, Georges Brassens – um nur einige zu nennen - spielen Verstecken mit Louise Jallu und ihrem Bandoneon an der Spitze ihrer Band. Das Spiel wechselt fröhlich zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart. In ihren Kompositionen spielt Louise Jallu mit Hommagen an ihre Vorgänger, indem sie ihre Identität in einem schillernden Rollenspiel erneuert.
Auszeichnungen: Zweiter Preis beim Internationalen Akkordeonwettbewerb Klingenthal, Preisträgerin 2019 der Fondation
Lagardère in der Kategorie Jazz und Klassik, Aufenthalt an der Académie de France à Rome - Villa Médicis im Januar 2022.
PETE YORK
Drums
Bad Tölz - Germany
PETE YORK is a legend at the drum set and one of the most versatile musicians ever to sit behind the drums. He started his career with Spencer Davis Group in 1964 when he became world famous, was successful as a duo with Hardin&York “the World’s Smallest Big Band”, collaborated with Chris Barber, Jon Lord and toured with Helge Schneider - just to name a few.
He is equally at home in a rock and roll group, New Orleans funk, Big Band Swing, symphony orchestra, bebop, mainstream, Dixieland, blues, ethnic music of all kinds, in fact anywhere that a drummer might find himself. Pete York brings his own interpretation to all kinds of music and it is a sign of the lasting quality of good music that a large number of Pete’s recordings with the artists listed above ( more than 200 LPs) are constantly available as re-issued material.
There are currently over 50 CDs available from the various projects Pete has been featured on over the years.
Pete lives in Germany in beautiful Bad Tölz.
SUN-MI HONG
Percussion | Composer
Amsterdam – Netherlands
ROMAN SLADEK
Trombone
Band Leader
Jazzrausch-Bigband
Munich – Germany
KASSA OVERALL
Drums | Composer
New York
HANSI ENZENSBERGER
B3 Organ | Composer
Band: Hattori Hanzi
Munich – Germany
DANA MASTERS
Vocals | Composer
Ireland
MONO NEON
Bass | Vocals | Composer
Memphis / TS
ANIKA NILLES
Drums | Composer | Teacher
Band: Nevell
Mannheim – Germany
SAN2
Entertainer | Composer
Munich – Germany
JAKOB MANZ/
JOHANNA SUMMER
Sax | Composer
Piano | Composer
Germany
NILS KUGELMANN
Bass | Composer
Munich – Germany
JUDITH HILL
Singer | Composer
USA
MALIKA TIROLIEN
Singer | Keyboards | Composer
Guadeloupe
LEOPOLD BETZL
Piano | Composer
Munich – Germany
LELEKA
Singer | Composer
Ukraine
JOHANNES ENDERS
Sax | Composer
Polling – Germany
Prof. Johannes Enders gilt als Deutschlands derzeit einflussreichster Jazz-Saxophonist. Er hat eine Professur für Jazz Saxophon an der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig inne, 2012 wurde er mit dem Echo Jazz und dem deutschen Musikautorenpreis ausgezeichnet.
Im Alter von 14 Jahren entdeckt er seine Liebe für Soul und Jazzmusik. Schüsselfiguren für ihn sind Stevie Wonder, Quincy Jones, David Sanborn, James Brown, Mike Brecker und schließlich Charlie Parker und John Coltrane. Er ist gefragter Sideman in Bands wie The Notwist, Jazz Big Band Graz, Susi Hyldgaard Band, Karl Ratzer international Septet, The Flow, Rainer Böhm Quartett, Henning Sieverts Blauer Reiter. Unter anderem spielte er in allen wichtigen Clubs und Festivals und verewigte sich auf bislang über 100 CD-Einspielungen. Im eigenen Studio »Enders Room« produziert er Musik für Film und Fernsehen.
KAISA MÄENSIVU
Bass | Composer
Finnland
